Rostro

El surco manda sobre la madera. En este tablón macizo de remate arqueado, José Luis Sojo no busca disimular la contundencia física del bloque ni su condición de tronco; por el contrario, la materia vegetal dicta la verticalidad estricta que gobierna toda la figura. Una densa trama de incisiones paralelas recorre la cabellera y la barba como un caudal continuo, transformando la superficie en un campo de vibración táctil donde la gubia deja un rastro rítmico, firme y paciente.

En medio de esa cortina de líneas que desciende hasta la base, las facciones emergen a través de una reducción geométrica casi hierática. La frente plana y los párpados caídos, resueltos como dos hendiduras cóncavas y limpias, proyectan una sombra contenida que anula la mirada para volcarla hacia adentro. Sobre ellos, la corona de espinas interrumpe la caída con un entrelazado menudo y anguloso, marcando la única horizontalidad tensa en una composición que rehúye el adorno accesorio. La nariz, afilada y recta, funciona como un eje de simetría implacable que conduce hacia una boca entreabierta sobre una cavidad oscura, insinuando el peso de un suspiro contenido o una resignación terminal.

Al prescindir de toda policromía, la escultura confía su elocuencia al tono encendido de la veta y al comportamiento de la luz rasante sobre las aristas vivas. No hay dramatismo teatral ni desgarro gesticular; el volumen se comprime en un relieve de apenas cinco centímetros de espesor que aprovecha el claroscuro de las ranuras para modelar el dolor y la serenidad al mismo tiempo. La pieza, que dialoga con la iconografía del martirio pero despojada de artificios devocionales, se erige como un tótem de introspección donde el silencio del madero termina por fundirse con el mutismo del personaje.