Centro

Un marco azul de trazo contundente se apropia del primer plano y convierte la superficie en una trampa para la mirada. Pese a la escala íntima del papel (apenas veintitrés por dieciocho centímetros), el impacto visual es inmediato. En el interior de esa ventana azul ultramar se insinúa la silueta recortada de una criatura zoomorfa o una figura totémica, suspendida sobre travesaños horizontales que fragmentan el vano. Ese motivo central opera simultáneamente como cerramiento y como diana óptica, justificando el título de la estampa con una frontalidad ineludible.

Por debajo del azul, la serigrafía se desdobla en estratos sucesivos que disputan la profundidad del plano bidimensional. Una gruesa cinta blanca, de gesto caligráfico y continuo, describe un bucle ovalado que enlaza las zonas periféricas y desestabiliza la rigidez del marco superior. Detrás de esta caligrafía asoma un bloque verde bosque poblado de incisiones rítmicas, semejante a un sello, una matriz precolombina o un textil arcaico. El fondo, dividido entre un amarillo ocre salpicado de raspaduras y un rojo terroso en la mitad inferior izquierda, aporta una vibración matérica que desmiente la pulcritud plana comúnmente asociada al medio gráfico.

La interacción entre estas capas elude la fusión en favor de una deliberada fricción plástica. Existe un contrapunto constante entre la textura porosa de las masas ocres y la contundencia opaca de la tinta azul, así como entre la contención ortogonal del marco y la libertad elíptica del lazo blanco. El procedimiento serigráfico adquiere de este modo una dimensión casi tectónica: cada veladura actúa como un cuerpo autónomo que se deposita sobre el estrato precedente sin sofocar su memoria. El centro al que alude la estampa no es una coordenada matemática de reposo, sino un nudo vibrante donde la gráfica contemporánea adquiere la resonancia enigmática de un signo primario.